Je te cherche

Voici Je te cherche (Show Yourself en VO) :



Quel a été votre premier ressenti à l'écoute de cette chanson? Et à sa découverte dans le film?

LA meilleure chanson de tout le film ! LE grand moment ! Tout est magique dans cette séquence, que ce soit la mélodie, le chant, les émotions, les décors...

Cette chanson est sans conteste la nouvelle Let It Go, bien plus que Into the Unknown qui est mise en avant dans le marketing promotionnel pour éviter de spoiler j'imagine.
Chanson qui n'a été ajoutée que sur le tard, elle prouve encore à quel point les époux Lopez sont de vrais génies musicaux. J'adore la complexité de sa structure et comme elle change de registre au fur et à mesure pour finir en apothéose avec Idina et Elsa chantant en choeur...magnifique. J'ai eu les larmes aux yeux aux cinéma. Elsa célèbre sa vraie libération et l'accès à la vérité tant recherchée et embrasse totalement sa vraie identité.
Le message peut être à double sens en VO alors que le "Je te cherche" rend cela beaucoup moins évident même si je trouve la traduction tout à fait recevable.

Pas forcément ajoutée sur le tard mais si Disney met en avant Dans un autre monde c'est peut être aussi parce que c'est la plus "simple" à retenir et à brailler pour les enfants. D'autant que cette chanson est clairement une réponse à Let it Go.

Je te cherche est beaucoup plus profonde et métaphorique mais en terme d'émotions, je la trouve tout de même moins forte que Tout réparer qui justement fait très joliment echo à ce titre. Je te cherche est un aboutissement, une bonne nouvelle, une quête accomplie...Et Anna y répond par une chanson pleine de desespoir.

S'ils ne l'ont pas mis en avant, c'est surtout parce qu'elle spoile tout le film
Mais elle a en effet été créée tardivement, 7 mois avant la sortie, et les conséquences sont là sur le nombre de vues, c'est la 2ème chanson la plus écoutée de l'album et elle a très vite grimpé.

Je ne trouve pas qu'elle spoile tant que ça la fin du film si tu l'écoutes sans avoir les images. Juste à l'écoute oui on se doute que c'est une chanson de fin de film mais sans plus.
Tout réparer spoile bien plus, même si, juste en 'lécoutant on peut se méprendre sur les personnages dont il est question

Pour moi sans conteste la meilleure chanson du film. J'ai même l'impression que nous avons sur le forum une team Je te cherche et un team Tout réparer en vous lisant . Je trouve ça quand même assez dingue que l'une comme l'autre, les 2 chansons les plus lourdes de sens apparaissent en fin de film ! Généralement les chansons phares ont tendance à se caler au milieu voir même avant. Je dis ça en me basant sur le style purement broadway en sachant que je n'ai pas écouté toutes les comédies musicales du monde.

Même les mêmes internet s'y mettent...

J'ai trouvé un bel exemple de traduction adaptation évoquée par le tradaptateur, appliquée notamment pour l'adaptation de A whole new world.
Lors du passage où Elsa se transforme, deux capes séparées se forment, telles les ailes d'un oiseau. La VF a pris le parti de s'aider de ce qu'on voit à l'écran pour proposer "Moi l'oiseau sans ailes", image totalement métaphorique là où la VO est plus littérale.

Gros coup de cœur dès la première écoute. Les chœurs m'ont mis des frissons!

Je m'amusais à comparer les paroles des versions originale et française et, si en version originale la plupart des chansons réussissent le tour de force d'être à la fois bien liées à l'histoire tout en étant assez universelles, la version française fait le choix de bien ancrer les chansons dans le film.

Si Show Youself (Montre toi) possède une double lecture entre l'appel d'Elsa et le coté introspectif des paroles (en entrant elle pense découvrir quelqu'un, c'est elle même qui se montre réellement à la fin), la version française a bien plus insisté sur la relation avec la mère Iduna. Les paroles française revoient bien plus à la mère et cela dès le début de la chanson "ami de toujours", "protège", "j'ai besoin de toi", "tends moi les bras"... jusqu'à la deuxième partie avec les retrouvailles. "Où le vent du nord rencontre la mer, il y a une rivière pleine de souvenirs" de la VO devient dans la VF "Quand le vent frais vient danser, une maman dort toute éveillée". "Rien ne meurt. Je te cherche, la promesse de retrouvailles est si belle, je te cherche moi l'oiseau sans ailes" insiste sur ces retrouvailles impossibles entre en fille et sa mère disparue.
Ce lien avec la mère qui nous connait se retrouve aussi un peu "Dans un autre monde", avec les paroles "Vient-elle de quelqu'un au loin qui me ressemble en tout point? Qui mieux que moi pourrait savoir d'où je viens ?", qui insiste bien plus sur les origines et les similarités, là où la version originale était un peu plus floue "Or are you someone out there who's a little bit like me? Who knows deep down I'm not where I'm meant to be?" ("Ou es-tu quelqu'un là dehors qui me ressemble un peu ? Qui sait au fond que je ne suis pas là où je suis censé être?")[/quote]

Frantzoze a écrit:Même les mêmes internet s'y mettent...

Dans le même genre...

Ou encore

Juste l'instrumentale pour apprécier toutes les nuances de la mélodie :


Et la VO en version "A cappella" :

Chanté par les enfants

Cette chanson est déjà magnifique de base ^^

Mais la version par les enfants whoua j'ai eu des frissons c'était magnifique ! Merci pour le partage

Et le pire c'est que le rendu est franchement pas mal.

C'est là que tu te rends compte que l'arrangement musicla de Show Yourself défonce sa tronche à celui de Let it Go

Un joli montage-vidéo de la Revival Era de Disney Animation avec Show Yourself qui conclue 10 ans de nouveaux Grands Classiques

C''était la meilleure chanson du film pour moi, voire des deux films. Je n'avais 'écouter que " Into the unknown " avant d'aller voir le film afin de pas tomber sur trop de spoilers, du coup l'écouter pour la première fois au cinéma a été simplement magique. Je me suis vraiment sentie transportée dès les premières notes et ça a directement été le coup de cœur xD. Je trouvais tout de même que la bataille entre le Nokk et Elsa avait été quelque peu rapide juste avant la chanson, on change assez vite d'ambiance, mais le niveau des paroles me fait un peu oublier ce reproche. L'évolution d'Elsa est vraiment belle, et l'acceptation de soi commence à être un peu plus représentée dans les films d'animation, ce qui change des fins type " l'héroïne se marie" ( même si on est sorti de ce schéma depuis un bout de temps et heureusement ). Elsa s'accepte enfin à la fin, et avec la symbolique de ses cheveux lâchés qui montrent sa liberté, c'est vraiment poétique. Surtout avec les paroles remplies de métaphores en français même si j'ai tout de même une grosse préférence pour la vo. Ensuite, Les décors ne sont pas les plus riches mais les effets de lumières et d'ombres sont juste magnifiques. Puis en ajoutant les pouvoirs d'Elsa et les éléments, et la fin de la chanson où elle s'avance au milieu des quatre partie du cristal des éléments, c'est juste wow.

Pour ceux qui veulent s'initier au piano
...Bon c'est clairmement pas à la première leçon que ça sera réussi, mais c'est une version assez aisée à reproduire

Le schéma de la princesse qui se marie avec le beau prince peut encore fonctionner tant qu'il est cohérent avec les personnages et sert l'histoire et la morale. Mais dans le cas de ce deuxième film, Elsa n'avait clairement pas besoin de ça. Au moins, ils ont gardé cet aspect traditionnel avec Anna là où j'avais peur qu'ils insistent trop sur le girl-power.

"She's a little pitchy"

Mon Dieu quelle horreur...

On est parti pour avoir du tout, parfois du très bon et aussi...Du n'importe quoi comme avec Let It Go pour cette chanson!

Frozen Guy a écrit:Le schéma de la princesse qui se marie avec le beau prince peut encore fonctionner tant qu'il est cohérent avec les personnages et sert l'histoire et la morale.

C'est vrai, du moment que c'est parfaitement intégré à l'histoire et que celle-ci ne se résume pas à cela. Parce que les héroïnes disney qui ne se définissent que par leurs rêveries du prince charmant, ce n'est pas une histoire très rebondissante, je trouve. Concernant Anna, elle se sentait seule et rejetée donc sa volonté d'être en couple au final, c'est un aboutissement à son histoire. Ça correspond totalement à son personnage qui ne rêvait pas au prince charmant de manière classique. On sent qu'elle voulait combler ce sentiment de vide et de solitude qu'elle a ressenti pendant une grande partie de sa vie. Et heureusement, personnage n'est pas centrée seulement sur sa quête de l'amour. Par contre, ça n'apporterait pas grand chose à l'histoire d'Elsa d'être en couple. Elsa souffrait aussi de solitude mais surtout de son manque de confiance en elle. La voir enfin s'accepter entièrement était un grand pas pour elle. C'était d'ailleurs représenté de façon quelque peu rapide dans le film mais ce n'est pas la seule partie avec ce genre de problème pour le coup .

Ensuite, j'avais vu ce genre de vidéo sur " Into the unknown ", c'est juste horrible à écouter xD. Ça enlève toute la magie des chansons .

Y a quand même des grands malades!!!